Cláudio de Pina (1977–) é artista sonoro, improvisador, organista, musicólogo, compositor, produtor musical e engenheiro de som. Titular do órgão histórico (de Ant.º Xavier Machado e Cerveira, 1792) da Igreja Paroquial da Ajuda, Lisboa. Investigador integrado do Grupo de Investigação em Música Contemporânea (
CESEM/FCSH–UNL). Possui um Doutoramento em Artes Musicais (
summa cum laude) e um Diploma de Estudos Avançados (
FCSH/ESML) tendo sido bolseiro de doutoramento (
FCT, I.P.) no domínio da música contemporânea para órgão. Detêm um Mestrado em Artes Musicais (com a distinção
Melhor Mestre no Quadro de Honra,
FCSH–UNL) na área da música electroacústica e música contemporânea para órgão. Completou os cursos de
Acoustics Fundamentals for Practice and Performance (
FCSH–UNL),
Electroacoustic Music, Sound design and Spatialization (
FCSH–UNL),
Transdisciplinary research: creative industries, media technologies and innovation (Ciências da Comunicação, UC doutoral,
FCSH),
Electroacoustic Music and Spatialization I e II (Miso Music Portugal),
Electroacoustic Composition Masterclass (Miso Music Portugal),
Kyiv International Composition Masterclass (Projecto
DME),
International Masterclass of Electroacoustic Music I e II (Projecto
DME),
Curso Intensivo de Introdução às Fontes Musicais Antigas (
FCSH),
V e VI Masterclass de Sacabuxa e Música Antiga (Win Becu e Adam Wolf),
VII Workshop de Música Policoral a 16 (Adam Wolf),
Perception, Imagination, Space and the past of Acousmatic Music (Projecto
DME/ESML) e
Soundscape Composition as Context-Based Creation (Stanford University).
Possui o certificado de competências pedagógicas (
IEFP). Frequentou o Instituto Gregoriano de Lisboa no curso de Órgão e Canto Gregoriano (com Maria Helena Pires de Matos, Armando Possante, Eduardo Vaz Palma, João Vaz e César Viana), o Hot Jazz Clube no curso avançado de Piano (com Pedro Madaleno e Filipe Melo). Frequentou Engenharia Física (
FC–UL) e Quimicotecnia (curso profissional,
ESMP). Estudou também, em formato
workshop, masterclass e aulas privadas com; Adrian Moore, Åke Parmerud, Annette Vande Gorne, Barry Truax,
César Viana,
Eurico Carrapatoso, Gilles Gobeil, Hans Tutschku,
Jaime Reis, Vincent Debut e Trevor Wishart.
Integrou o Coro Infantil do Teatro Nacional de São Carlos, Mosteiro dos Jerónimos e o Coro de Câmara do Instituto Gregoriano de Lisboa.
Foi o primeiro classificado,
ex aequo, em Portugal no
Projecto Amazónia, para onde viajou e promoveu acções de formação no âmbito da acção climática.
Actualmente é técnico informático musical, produtor e engenheiro de som na
Miso Music Portugal,
Miso Records e no programa de rádio Música de Invenção e Pesquisa (Antena 2) paralelamente é musicólogo e investigador no
Centro de Investigação & Informação de Música Portuguesa e consultor especialista para a DGArtes. Trabalha regularmente, nacional e internacionalmente, como tradutor especialista (i.e.
EARS 2 – Interface, De Montfort University), revisor de textos e locutor. Fundador e director dos
Amigos d’Órgão Ibérico d’Ajuda onde promove regularmente acções de formação, concertos e recitais.
A sua produção artística e científica centra-se em: análise musical, composição, música electroacústica, música acusmática, paisagem sonora, acústica, física do som, síntese sonora, órgão e estudos de interpretação. O seu trabalho tem sido premiado, apresentado e publicado internacionalmente em:
Absonus Lab,
Ar Condicionado,
Arte no Tempo,
Aveiro Síntese,
Binaural Nodar,
Bienal Electroacústica de Aveiro,
Curto-Circuito,
Encontro Nacional de Investigação em Música,
Encontro de Tecnologia e Música,
Festival DME,
Festival Música Viva,
Festival Zeppelin,
Humankind Records,
Hyperobjects,
Institute for Alien Research,
L'Espace du Son,
MUSLAB,
Matera/Intermedia,
Nova Contemporary Music Meeting,
New Adventures in Sound Art,
Osso Colectivo,
Reencontros de Música Contemporânea,
Perpectivas Sonoras,
Planeta Complejo,
Radiophrenia,
TransVariations – Music Beyond the Limits of Time and Technology,
TENOR – International Conference on Technologies for Music Notation & Representation,
World Listening Project,
World New Music Days e
Xperimus.
As suas obras acusmáticas foram publicadas nas colecções
Humankind Records,
Institute for Alien Research,
MA/IN,
Métamorphoses e
Deep Wireless, onde foi premiado. Suas obras são regularmente difundidas em diversas rádios internacionais (i.e.
Radiophrenia e
NAISA). Compõem regularmente música e desenho de som para Teatro, Videojogos, Instalações e Cinema.
Em 2020, publicou
Asteroeidēs, música para órgão e electrónica, e
Palimpsestus, música acusmática. Em 2022, lançou
Avant-garde Organ, uma edição crítica de obras de vanguarda no órgão histórico português. O álbum foi financiado pela Fundação GDA, com o apoio do CESEM, Ministério da Cultura de Portugal, editado pela
9musas e distribuído pela
Codax Music. Este álbum teve críticas favoráveis nas prestigiadas revistas
Ípsilon,
Scherzo e
The Wire, para além de ter sido objecto de entrevistas internacionais e de transmissão televisiva e radiofónica. Em 2023, em colaboração com Andrew Levine, lançou o álbum
Aether Ventus, órgão com sintetizadores modulares e
theremin. Promoveu o centenário de György Ligeti em 2023 no Museu Nacional da Música e no concerto da conferência internacional do
Nova Contemporary Music Meeting com um recital de obras para órgão de Ligeti. Executou oito horas do ciclo de obras
Organ2/ASLSP de John Cage no Museu Nacional da Música. Actuou na 30.ª edição do
Festival Música Viva onde estreou obras de
Ivan Moody,
Bruno Gabirro e
Diogo Alvim. Em 2026 editou
Outras Flores de Música (SPA, MMP), obras para órgão histórico e electrónica de
Bruno Gabirro,
Diogo Alvim,
Cláudio de Pina e
Vítor Rua.
LINKS EXTERNOS
Sítio oficial de Cláudio de Pina
Researchgate
Academia.edu
Última actualização: 24 de Março de 2026
PhD, DAS, MA em Artes Musicais.
